在手机摄影构图的十七种方法中，利用对比是一种非常有效的技巧。它不仅能够让照片看起来更加生动和吸引人，还能帮助我们传达出更多的情感和信息。在这篇文章中，我们将详细探讨如何使用对比来强化手机拍照中的视觉冲击力。

首先，让我们来了解一下什么是对比。在艺术领域，对比通常指的是不同元素之间的色彩、亮度或纹理差异。当这些差异在一个画面中被恰当地安排时，它们可以产生一种视觉上的张力，这就是所谓的“视觉冲击”。

要在手机摄影中实现这一点，我们需要学会识别并利用场景中的自然对比点。例如，光与暗、冷与暖色调、清晰与模糊等都是很好的起点。

光与暗：这是最常见也是最基本的一种对比形式。你可以通过调整你的位置来捕捉日光直射下物体轮廓鲜明的背影，以及它们前面的阴影。这一技巧尤其适用于户外摄影，如拍摄树木前后形成深浅层次丰富的人像肖像。

冷暖色调：你可以尝试以红色的花朵作为背景，以蓝天为背景，从而突出了颜色的鲜艳程度。同样，你也可以选择温暖色的建筑物或人物放在冷灰白色的环境里进行比较，以此增加画面的温度感和活力。

清晰与模糊：对于那些想要创造梦幻效果或者表现速度感的人来说，可以尝试用快门追踪移动对象，同时留下周围环境模糊，这样就能突出主体，使其成为整个图片焦点。

高低层次：这种技术涉及到垂直线条（如楼梯）或者斜线（如桥梁）的使用，用它们从底部向上延伸，将不同的部分分割开，并且根据相机角度放大某些部分，而压缩其他部分，给观众提供多维度的空间感受。

尺寸大小比例关系：在构图时，如果有机会，可以尝试将小物品放在大背景之上，或是把大物品置于小空间内，这样的反差会使得整幅作品更具说服力和吸引人性质，因为它展示了事物之间不平等关系，也就是比例关系导致的事实真相，比如海边的小孩站在巨大的沙滩上，显得格外渺小而可爱。

形状多样性：如果场景中存在各种各样的形状，比如圆形、长方形、三角形等，就应该尽量利用这些自然存在的地理特征，将他们排列成一定规律，使之组成有趣且协调美观的图案，有助于提升作品质量。

透明度变化: 通过镜子、水面反射或者玻璃窗口这样的透明介质，把两个世界结合起来，这样的现象本身就是一种自然界给予我们的最佳手段去探索生活中的奇妙现象，是不可多得的一次学习机会，也是表达自己情绪的手段之一。

当然，在实际操作过程中，你还需要考虑到很多其他因素，比如设备本身是否支持好坏，以及个人习惯偏好。如果你是一个初学者，那么建议你从简单开始，一步一步积累经验，最终达到专业水平。而如果你已经有一定的基础，那么请继续挑战更复杂，更高级别的心智刺激活动！